| Страна: | Украина |
| Период: | Классицизм |
БИОГРАФИЯ
Талант знаменитого певца и композитора расцветал на благодатных просторах народной украинской музыки. Гулак-Артемовский родился в семье сельского священнослужителя, по стопам которого и обязан был пойти, но бесконечная тяга к музыке смогла нарушить семейные традиции. Семен в 1824 году поступил в Киевское духовное училище, где занимался очень успешно, но в скором времени предметы богословия стали скучны для него, от чего в аттестате получил запись о том, что имея хорошие способности, он «ленив и малых успехов». Причина была довольно простой, поскольку он все свое время и внимание посвящал пению в хоре, он почти не появлялся на занятиях училища, а со временем и на занятих семинарии. Митрополит Евгений Болховитиков, будучи знатоком отечественной культуры пения и ценителем пения в хоре, обратил внимание на звонкий дискант Семена. Благодаря этому, Семен попал в митрополичий хор киевского Софийского собора, а через время в хор Михайловского монастыря. Там он на собственной практике постиг многовековые традиции хоровой музыки.
Пение Гулака-Артемовского в 1838 году услышал М.Глинка. Встреча с ним вкорне изменила судьбу начинающего певца, и он направился в Петербург за Глинкой, посвятив там себя музыке. Гулак-Артемовский, под руководством наставника и старшего друга, прошел за короткий срок школу всестороннего развития в музыке и обучения вокалу. Передовые художнические устои его укрепились в творческом общении с писателем Н.Кукольником, художником К. Брюлловым, музыкантами Г.Ломакиным, А.Петровой-Воробьевой, О. Петровым – близкими друзьями Глинки. В то же время он знакомится с величайшим украинским революционером - поэтом Тарасом Шевченко, ставшим впоследствии его верным другом. Глинка руководил упорным познанием будущего композитора всех секретов вокального искусства и законов логики в музыке. Все помыслы Глинки тогда были овладеты оперой "Руслан и Людмила", и о занятии с Гулаком-Артемовским писал, что готовит его в театральные певцы, с надеждой, что труды не будут напрасны. В Семене Глинка видел исполняющего партию Руслана. Гулак-Артемовский по настояниям старшего друга довольно часто выступал на разных музыкальных вечерах, чтобы избавиться от недостатков в манере пения и наработать сценическую выдержку. Современник в его пении отмечал свежий и огромный голос, но отсутствие манеры и отчаянное произношение слов… Все это было досадно, потому как было желание восхищаться, но невольно пронимал смех.
Но тщательность и упорность в учебе, и руководство педагога-гения дали блестящий результат: первый концерт на публике Гулака-Артемовского прошел с фурором.
Расцвет вокального и композиторского дарования прошел благодаря продолжительной поездке в Италию и в Париж, предпринятой благодаря стараниям Глинки под меценатством П.Демидова в 1839-1841 годах. Дорогу на петербургскую императорскую сцену Гулаку-Артемовскому открыли довольно успешные концерты на флорентийской оперной сцене. Певец был бессменным участником оперной труппы в период с мая 1842 года по ноябрь 1865 года. Его выступления проходили не только в Петербурге, а и в Москве в 1846-50 гг. и 1864-65 гг., помимо этого он гастролировал и в провинциальных городах – Курске, Харькове, Туле, Воронеже. Среди множественного числа исполненных в операх Г. Доницетти, К. М. Вебера, В. Беллини, Дж. Верди партий, наиболее особенно потрясающее исполнение партии Руслана. Шевченко с восторгом отзывался об опере "Руслан и Людмила", говоря о том, что при исполнении Артемовским Руслана возникало желание почесать затылок, и о том, что Артемовский, бесспорно, замечательный певец. В 1865 году из-за потери голоса, Гулак-Артемовский был вынужден покинуть сцену, проведя свои последние годы в Москве, проживая там скромной и уединенной жизнью.
Для сочинений Гулака-Артемовского характерны верность украинскому фольклору и тонкость чувства театральности. Большинство произведений прямо связано с концертной и театральной авторской деятельностью. Таким образом на свет вышли обработки украинских народных песен, оригинальные песни, романсы, в том числе такие большие музыкально-сценические сочинения как "Украинская свадьба" 1852 года – вокальный хореографический дивертисмент, музыка к "Ночи накануне Иванова дня" 1852 года - собственному водевилю-комедии, музыка к "Разрушителям кораблей" - драме 1853 года. Комическая опера, включающая разговорные диалоги, "Запорожец за Дунаем" 1863 года – наиболее существенное произведение композитора, которое удачно сочетает добрый народный юмор и мотивы героизма и патриотизма. Этот спектакль раскрывает различные грани таланта автора, который создал и музыку, и либретто, и выступил в главных ролях. Петербургской критикой был отмечен успех этой премьеры, так же отмечены были и блестящий талант Артемовского в жанре комедии, и игра, исполненная комизма, потому как в образе Карася ему удалось отобразить правильный тип запорожца. Артемовскому удалось очень живо отобразить щедрость мелодичности и зажигательность танцевальной моторики украинской музыки, временами было невозможно отличить его мелодии от народных. Именно поэтому они известны на Украине вровень с фольклором. Уже на премьере оперы слушатели смогли ощутить ее подлинную народность. Рецензентом газеты "Сын отечества" писалось о главной заслуге Артемовского, как о положении начала комической оперы в доказательство того, что она хорошо могла бы прижиться у нас, особенно в народном духе. Рецензент также говорил, что Артемовским первым был введен на нашу сцену близкий нам комический элемент, и был уверен, что успех оперы будет расти с каждым представлением.
И в действительности, по сей день произведения Гулака-Артемовского берегут свое значение не лишь в роли первой украинской оперы, а как живое, привлекательное сценически произведение.
