БИОГРАФИЯ
Белимов Сергей Александрович (27 мая 1950, Ленинград — 10 июня 2011, Париж, Франция) — русский композитор, педагог, изобретатель нового музыкального инструмента кордепиано.
Сергей Белимов родился в Ленинграде в 1950 году.
Учился в Ленинградской (Санкт-Петербургской) консерватории (1969—1975, проф. О. А. Евлахов и В. П. Чистяков), здесь же прошёл ассистентуру у проф. Б. А. Арапова (1979—1981); позже, в 1995-м, изучал историю искусства в Сорбонне (Париж).
В 1977-м стал членом Союза композиторов, с 1989 года до отъезда за границу был секретарем правления Санкт-Петербургского Союза композиторов.
Преподавал композицию в Хоровом училище при Ленинградской академической капелле (1972—1981) и в Музыкальном училище Санкт-Петербургской консерватории (1981—1992).
Жил во Франции с 1993 года. Преподавал композицию в консерваториях Баньоле и Сент-Уэн.
Основная линия творчества Белимова — поиски синтеза западного и восточного мышления в музыке. Вектор этих поисков: от структуры формы — к структуре звука, от содержания целого опуса — к внутренней содержательности одного отдельно живущего звука.
Другое направление композиторских опытов — техника так называемого суперлада, внутренне присущего лишь определённому конкретному произведению. Сочинения, написанные (или, по словам композитора, «выращенные») в этой технике, — Третья симфония (1990) , «Песня утреннего пробуждения» (1990), «Сад расходящихся тропок» (1991). Развивающая эту же технику микротоновая композиция «За зеркалом тишины» (1992) впервые была исполнена на международном фестивале микротоновой музыки «In tune II» в Англии в марте 1993 года.
Однако при любых изменениях техники важнейшей константой композиторского облика Сергея Белимова остается его позиция культурного универсализма. Погружаясь ли в музыку неевропейских культур, обращаясь ли к европейской древности, исследуя ли возможности электронной работы со звуком или находя неожиданные звучания в хорошо известных инструментах, — композитор стремится прикоснуться к фундаментальным истокам человеческой музыкальности и, шире, человеческого переживания звука. Музыка, основанная на таком стремлении, с неизбежностью оказывается для слушателя неопровержимым свидетелем — свидетелем культурного и духовного единства мира.
Кордепиано - музыкальный инструмент, изобретенный Сергеем Белимовым в 1996 году и запатентованный во Франции и в России.
В основе его звучания - взаимодействие специальных резонаторов со струнами. В самом общем виде это могут быть струны любых существующих инструментов - арфы, виолончели, или, например, арабского ребаба или китайского эрху.
Современное фортепиано (рояль с его горизонтальным расположением струн, но не пианино) является наиболее перспективной изначальной моделью, поскольку, для организации движения резонаторов вдоль струн может быть использован существующий механизм клавишно-струнного взаимодействия. Звук, который воспроизводится, является суммой двух одновременных звучаний: струны, с одной стороны, и резонатора, с другой. Тембровые и агогические характеристики звука зависят от скорости перемещения, направления, силы прижатия, наличия или отсутствия дополнительной вибрации элемента воздействия с его фрикционной и резонирующей частями и струны музыкального инструмента. Техника кордепиано позволяет "длить" звук, сознательно управлять всеми возможными его характеристиками: атакой, затуханием, внутренней динамикой и характером вибрации, изменять тембровые характеристики получаемых звуков, использовать микроинтервалику, играть многозвучиями.
Несмотря на то, что современные компьютерные технологии могут быть использованы для осуществления электронно-сенсорного контактного или безконтактного типов связи между клавишей и элементом воздействия на струну, кордепиано не является электронным музыкальным инструментом. Это первый в мире акустический музыкальный инструмент, позволяющий композитору работать со звуком на уровне его микроструктур.
Исторически предшественником кордепиано можно считать «подготовленное фортепиано» Джона Кейджа, в котором «фортепианное звучание совмещается с перкуссионным». Звук «подготовленного фортепиано» остаётся, таким образом, дискретным, а новорождённый тембр остаётся неизменным в процессе исполнения сочинения, в то время как техника кордепиано наделяет звук континуальными возможностями и позволяет «на ходу» его трансформировать.
